Verdi（威爾第詠嘆調選集）

一個挪威人，跑去唱全世界最義大利的音樂

麗絲·戴維森是挪威人。挪威这个國家給人的印象是峽灣、冷杉、易卜生——跟威爾第那種熱血沸騰的義大利，一點關係都沒有。

她成名靠的也是「北方曲目」：華格納的齊格琳德、桑塔、伊莉莎白，史特勞斯的莎樂美、阿里阿德涅。這些角色需要的都是冰川一樣的聲音——巨大、純淨、不動聲色。

然後在 2023 年，她在倫敦皇家歌劇院唱了《唐·卡洛》的法國王后伊莉莎白。全場聽完都愣住了：這個挪威女武神，唱起威爾第怎麼比義大利人還義大利？

這張 9 月 11 日發行的 Decca 專輯，就是她給全世界的答案：第一張全部獻給威爾第的錄音。

五個女人，五種心碎

專輯不叫「最偉大的威爾第詠嘆調精選」，它真正的主題是五個女人。

十五軌，來自五部歌劇，按威爾第創作的先後排列：《馬克白》的馬克白夫人——野心把她燒成灰；《假面舞會》的阿 Amelia——在愛與罪之間發抖；《命運之力》的萊奧諾拉——一生都在贖一個她沒犯的罪；《唐·卡洛》的伊莉莎白——尊嚴是她唯一的盔甲；《阿依達》的阿依達——夾在祖國與愛人之間，被撕成兩半。

錄音是 2025 年 1 月在倫敦 Henry Wood Hall 完成的，製作人 John Fraser，六十七分五十二秒。

馬克白夫人：黑暗的心理學

五段《馬克白》選段是全專輯的重心，一點都不意外——因為專輯發行一週後，戴維森就要在大都會歌劇院首演馬克白夫人，還是 2026/27 樂季的開季製作。

〈La luce langue〉（光線漸暗）那段，她唱得像在跟自己的影子談判；夢遊場景〈Una macchia〉（一點污漬），聲音洗得越來越白，洗到最後什麼都不剩。那不是瘋，那是一個人親眼看著自己的靈魂一點一點漏光。

如果你聽過她唱華格納，會發現一件有趣的事：唱威爾第的戴維森，聲音變小了，但戲變大了。北歐的冰川融化之後，底下原來是地中海。

加德納：最懂她的男人

指揮愛德華·加德納跟戴維森是老搭檔了——本部落格之前介紹過的《漂泊的荷蘭人》（Decca 4870952），就是同樣的組合：戴維森唱桑塔，加德納指揮。

加德納 2021 年起接掌倫敦愛樂，2024 年又兼了挪威國家歌劇院的音樂總監。一個英國人跑去當挪威歌劇院的老闆，一個挪威人跑來唱義大利歌劇——這兩個人根本是拿錯劇本還演得很好。

LPO 的弦樂在這張專輯裡暖得不像英國樂團。〈Morro, ma prima in grazia〉（我將死，但先讓我蒙恩）那段，阿 Amelia 向兒子告別，加德納讓樂團退到幾乎聽不見，只剩戴維森一個人站在懸崖邊。

為什麼是現在

大都會的經理 Peter Gelb 說戴維森「自成一個等級」（in a league of her own），《觀察家報》的 Fiona Maddocks 在她巴塞隆納首演伊索爾德之後問：「她是本世紀的女高音嗎？」

2027 年薩爾茲堡復活節音樂節，她還要跟佩特連科首演《女武神》的布倫希德。華格納沒丟，威爾第又開了一條戰線——這個挪威人，是打算把整個十九世紀都唱完嗎？

看起來是的。而我們很幸運，剛好活在她開疆拓土的年代。