被遺忘的旋律：梅特納、拉赫曼尼諾夫、格林卡與格拉祖諾夫鋼琴作品（Forgotten Melodies）

十三歲的少年風暴與二十四歲的沉思者

十年前，當十三歲的亞歷山大·馬洛費耶夫（Alexander Malofeev）在柴可夫斯基青少年大賽的決賽舞台上，用摧枯拉朽的八度颶風彈完柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲時，全世界的樂評都在倒吸一口涼氣。

然而，當他在索尼古典（Sony Classical）交出這張名為《被遺忘的旋律》（Forgotten Melodies）的首張個人獨奏專輯時，聽眾迎來的不是一味炫技的狂飆，而是一顆歷經時代動盪、在異鄉冰雪中靜靜沉澱的俄羅斯靈魂。這張專輯助他登頂 2026 年英國留聲機大獎（Gramophone Awards）年度青年藝術家（Young Artist of the Year），向世界宣告了一位青年大師的正式成熟。

梅特納：藏在回憶抽屜深處的銀器

專輯的核心曲目，是尼古拉·梅特納（Nikolai Medtner）的《被遺忘的旋律》（作品 38）。

梅特納是拉赫曼尼諾夫一生最敬重的知己與同行。他的音樂沒有拉赫曼尼諾夫那種直截了當的煽情旋律，而是像一件雕工繁複的純銀煙盒，內裡刻滿了精緻的對位法與晦澀的和聲轉折。馬洛費耶夫在著名的〈回憶奏鳴曲〉（Sonata-Reminiscenza）中展現了令人難以置信的音色控制——琴鍵在他的觸碰下宛如浸透了莫斯科深秋落葉的氣味，低音區深沉而具備天鵝絨般的厚度，高音則如同初冬結在窗櫺上的薄冰。

異鄉的鐘聲與不會熄滅的燈

在拉赫曼尼諾夫的《音畫練習曲》（Études-tableaux）與格林卡改編的〈雲雀〉（The Lark）裡，馬洛費耶夫那無懈可擊的手指機能依然令人嘆為觀止，但他不再急著把音符砸向鋼琴的鐵鑄框架。在每一顆音符的呼吸之間，你聽得見流亡者回望故土的惆悵，以及俄羅斯古典鋼琴黃金學派在二十一世紀最純粹的傳承。

這是一張屬於深夜的唱片。當最後一聲鐘鳴在踏板鬆開時沉入寂靜，你會明白，有些旋律雖然一度被時代的塵土掩蓋，但只要有真正的詩人走過，它們便會再次灼灼發光。